从12月12日起，“2013年亚洲现代雕塑家协会第22届作品年展”将在广州白云国际会议中心举办，展出亚洲各国的150多位雕塑艺术家的艺术作品。为了提前让观众领略现代雕塑的风采，12月8日-20日，主办方在广州市重点文物保护单位万木草堂率先推出“亚洲雕塑新势力系列巡展”，从150位艺术家里精选了曾振伟、胡杰风、杨小桦、郑宝成、张永强、戚雅峰、许玉玲7位雕塑家的30件作品，以多元、跨界的形式呈现他们的艺术创作。
许多雕塑家不过是“工程佬”、“打石佬”
策展人胡杰风介绍这次的亚洲雕塑作品年展时，说：“这几位被选出的艺术家均来自不同的艺术领域，充分体现了多元化的‘跨界’现状。无论从场地与作品之间，还是艺术家自身与作品之间，都形成了一个立体式的‘跨界’空间。”
在“亚洲雕塑新势力系列巡展”开幕当天，万木草堂还举行了“跨界语境下的亚洲雕塑”文化沙龙，邀请了广州美术学院教授李公明、许玉玲等专家学者，对艺术家如何在跨界的文化背景下创作作品，并对亚洲雕塑的过去，现在以及未来方向等进行探讨。
其中，李公明针对中国当下的公共雕塑艺术“放炮”。他指出中国近几年出现许多高大的雕塑作品，“作为公众，我有疑问，是否会重新恢复到某种我们不太愿意看到的，假大空的公共符号？”他认为公共雕塑的资金来源是纳税人，是公用财政支出，“可这样巨量的公共雕塑作品什么时候征询过公众意见？他们的正当性、合法性是如何体现出来的？这类问题始终没有解决。”他强调，随着公众对历史的反思，社会需要一批从历史中
走出来，创作有纪念性，对历史、国民负责任的公共历史雕塑。
与此同时，策展人、亚洲雕塑家协会秘书长胡杰风也坦陈，“我对中国现在的雕塑不满意，当下甚少出现有思想的艺术作品。”他告诉南都记者，内地的雕塑家，由于传统艺术院校体制教育重艺轻文的致命缺陷，导致大多数雕塑家乃至艺术家的文化内涵不够，加上近20年来中国内地城市雕塑工程建设的利益驱动，形成了内地雕塑界的畸形“业务作品”模式，为数不少的所谓“雕塑名家”只有工程作品欠缺艺术作品，许多雕塑家更是接近于“工程佬”和“打石佬”的层次。
现代雕塑将冲击人们的艺术想象力
“举办这类展览、交流很有意思。”胡杰风表示，他这次之所以以“跨界”作为本次展览的主题，是指两个不同领域的合作或交融，创造出新锐的生活态度和审美方式。“我们希望跳出雕塑看雕塑，跳出艺术看艺术。这样可能更能体现跨界的意义，而且思想碰撞的火花也会更加激烈。回顾世界艺术史，伟大的米开朗基罗、达芬奇、毕加索、安迪·沃霍尔又何曾不是跨界艺术家呢？正是他们的多元文化涵养，造就了他们的伟大艺术成就。”
届时，“2013年亚洲现代雕塑家协会第22届作品年展”将展出中国大陆、港澳台、日本、韩国、新加坡、越南、叙利亚、马来西亚等国家和地区的艺术家的作品，“参展国与艺术家的人数以及作品的艺术水平、规模是广东乃至中国雕塑艺术界前所未有的。”胡杰风说。
而主办方邀请的艺术家更不局限于雕塑学界，涵括了综合设计界、自由艺术家和其他领域的精英，其目的是以多领域文化、多视角的多元跨界文化营养促进亚洲雕塑的发展。如日本雕塑家文智英的作品《阴影Ⅱ》，选材皮革进行创作，悬空而挂，在光影下变幻出不同的视觉效果，极具时尚装饰意识和现场感，更有着很好的艺术生活延伸价值，这也正体现了现代雕塑在跨界语境下的一种文化时尚生活魅力。其他如韩国雕塑家金熙琼的纸雕塑《花开系列》，韩国雕塑家金渊的不锈钢雕塑《沉浸01》，韩国雕塑家宋忠俊的金属装置艺术《防御测量》，香港雕塑家文凤仪的金属线条构成雕塑《编织亲密(身体线)第Q 4号》，中国雕塑家曾振伟的《赛龙舟》等现代雕塑创意精品。他们无论是在观念创意、美感、材质、造型、色彩、情感等方面，都将冲击并启迪了艺术创意想象力。
据悉，今年“亚洲现代雕塑第22届年展”广州的承办权，是2011年在日本福冈市举办的第20届雕塑作品年展中，由中国籍艺术家成功争取的。
