“飞天神女”终于被拆掉了。
作为城市雕塑，从“飞天神女”矗立在乌鲁木齐街头，到它面无表情地躺在卡车上被运走；从第一天相关部门表示雕塑体态饱满、色泽明快，到最后相关部门悄然拆除，前后不过十余日。
我们中的大多数都没有见过“飞天神女”本尊，或许身临其境，才能真的体会到当地官员所说的那种体态饱满。然而这一点也只有乌鲁木齐的当地居民最有发言权了。但是，类似于“飞天神女”这样的城市雕塑对我们每个人来说都不陌生。大多数人的身边都有这样的雕塑，它们体量巨大，或者呈现出扭曲的几何形状，包裹着不锈钢，耸立于城市广场和高楼厦宇之间，甚至往往还会成为当地城市的中心坐标，作为城市名片印在宣传海报上。这些雕塑是我们每个人都亲眼见过的。它们留给我们的印象与“飞天神女”并无二致。
空洞、呆板、千篇一律是这些雕塑的共有特征。在很久之前，我们往往惊讶于城市雕塑的建造者与自己的审美观为何差异如此明显。作为城市的组成部分，城市雕塑主要用于城市的装饰和美化，某种程度上讲甚至是城市的标志。因此其建立也是非常严肃和慎重的，一般需要由行政部门比如市政府下令，由其下属的有关美术或者雕塑的组织机构负责具体筹划、实施，通过招标或者专门邀请创作团队完成。
城市雕塑在国内并没有传统，而是19世纪的舶来品。几乎每个人都曾经天真的以为，随着那些主管此事的决策者的审美取向不断改变，此类城市雕塑能够变得让普通的市民能够欣赏和接受。但事实上，这并不是简单的审美水平的问题。按照一般的城市雕塑的设计制作过程来说，需要经过设计、泥稿、翻制、现场安装、园林配套等施工工序。而尺幅越大，其体积上的成倍翻翻也同时带来制作成本的成倍增长。一般来说，四米以上的雕塑，其制作搭建就已经是一个不小的工程了。而相比写实风格的具象雕塑，那些以几何造型为主的现代派风格雕塑的制作过程则与此大相径庭。一般的加工厂都能轻易地翻制出雕塑中的几何原件，最后的成品也只要经过简单的焊接、抛光即可完成。两者的制作成本有着天壤之别，但是由于雕塑行业的特殊性，如果不是专业人士，一般的政府预算、审计部门很难看出这两者之间的成本差别以及随着雕塑体量的放大，成本成倍增加的真实幅度。
这也是为什么越来越多的城市雕塑倾向于巨大的体量，越来越多的地段开始摆放几何造型的不锈钢雕塑。事实上，城市雕塑已经形成一个隐形的产业链条，铜雕在这段链条中生存的人没有谁会再去关心所谓的“审美”。
我们关注乌鲁木齐的“飞天神女”雕塑在于其建也匆匆、拆也匆匆。审美差异成为舆论关注的焦点，也成为相关部门拆除的理由。我们疑惑于为何网络的声讨就使得雕塑仅存在十余天后便被悄然拆除，这似乎证明了公众与决策者的审美差异；更在于如此缺乏审美的城市雕塑为何能堂而皇之的经过重重行政审批最终得以立项。公众的事后监督似乎发挥了作用，然而总觉得缺了什么。尽管有媒体报道称雕塑分解后的零件将用于其他项目，但是我们仍然关心，数百万的制作、拆除费用究竟由谁买单？
