《如日中天》挂件
最大心愿是在高校开设玉雕专业
周末的西湖，人来人往，北山路13号正对着的湖面上，一大片荷花开得正旺，而顺着这个门牌号往里走，在爬过一个小坡后便看见一座小楼，著名的玉雕奇人、中国工艺美术大师袁嘉骐的玉雕展，正在这里展出。
这次的玉雕展，他带来了两件国宝级的作品《佛光普照》和《紫竹园》，特别是得意之作《佛光普照》，是由袁嘉骐和助手们用四年时间完成。该作品令人称奇的地方，是琢玉者在无法探测的情况下，在中间端坐的佛祖面部周边，不偏不倚，自然地琢磨出一轮正圆形的类似佛光的红色光环，使得这座玉雕充满神秘色彩。
在工资十几块钱的70年代
他的作品被卖到两万五
两年前，他雕刻的一块重达25.5公斤的和田玉雕作品《大爱如天歌》，因为叫出的5亿元天价而引起了业内轰动。其实早在上个世纪70年代，袁嘉骐的作品就被拍到过天价。
出身于河北书香门第的袁嘉骐，从小热爱绘画。1969年，他作为知青下放到天门农村，四年后才回城。回城后，年仅19岁的他在家待业一年，其间干过搬运，在服装厂做过小工。1975年，湖北工艺美术厂招工，对艺术十分热爱的袁嘉骐开始了玉雕生涯。天分不错的他很快在同期进场的100名青工中脱颖而出。1978年，在全国工艺美术大展上，袁嘉骐的作品《嫦娥奔月》成为全省唯一一件入选作品。借此机会，他也得以留在北京，跟随国家级玉雕大师王树森学习。
“我当时雕了一件观音题材的作品，一下子卖出了25000元的天价。”上个世纪70年代，中国还处于计划经济时代，当时袁嘉骐一个月的工资才十几块钱，所以25000元足够厂里全部工人约一年的工资。1979年，他又创作了一个类似题材作品，又被企业以180万元的天价收购，让他破格被提为技术员，“当时只有大学生才能有资格当技术员。”袁嘉骐说。作为厂里的摇钱树，袁嘉骐只要安心创作作品就能过上舒适的生活，但好学的他并不想止步，于是他去读了湖北工艺美术学院。1987年，他被选调到湖北省工艺美术研究所，30岁出头就被评为省级的工艺美术大师，40岁出头就成为国家级大师，而且是众多大师中最年轻的一个。
感慨玉雕行业一直文化素养低
有人愿意花15万学习只为赚钱
然而让袁嘉骐感到忧心的是，全国整个玉雕行业从业者达数百万人，但是从事玉雕行业的大多是中专毕业的技工，并无太高的文化素养。“现在的玉雕行业，有美术院校正规学历的几乎是零，多是师傅带徒弟式传承。师傅都没什么文化，更别提徒弟了。现在玉雕业急需的不是匠人，而是真正的有文化的艺术家。”
袁嘉骐说，像浙江这样的雕刻大省，光木雕、石雕、玉雕的从业人员就超过30万人。“中国的玉雕文化，其实就是从浙江的良渚文化起源的。所以在浙江，玉雕产业很发达。”前不久，他听说有人为了学青田石雕，愿意花一年15万的学费，“他们只学习跟市场接轨的那几样雕刻，甚至都不会创作，只会机械地复制，完全忽略了其中的文化价值。”
袁嘉骐说，目前高校设有珠宝设计等专业本科、硕士及博士，然而国内还没有高校设立玉雕专业。而他也常常在行业内的会议上公开呼吁高校培养玉雕人才，“珠宝行业是舶来品，玉雕才真正是凝聚了中国传统文化的工艺。”
从业40年，袁嘉骐最想做的就是能在高校开设玉雕专业。今年7月，袁嘉骐就将从湖北省工艺美术研究所退休。在退休后的日子，他也将正式落户浙江。“舟山海洋大学有一个非遗传承基地，目前正在和我洽谈成立雕刻系。其实任何高校只要愿意开班，我愿意免费来讲课。”
