又到了毕业季，又到了一个释放青春的躁动时节，大学毕业生们似乎要借此机会，把几年里攒下的热情最后来一次释放。特别是这几年，每到毕业季，学生们弄出来的动静都比较大。以雕塑系为例，前几年，某知名美院的两个应届毕业生居然在学校大操场上裸奔，一度引起了很大轰动，引起了社会上的很多议论。
今年，又有另一个知名美院雕塑系的学生做起了行为艺术，准备在毕业典礼上当众裸体穿学生服，据说，这个行为已经私下里排演很多次了，排演的照片都已经流到了网上，最后，这个行为终于没有实现，或许是因为这个意图过早地被暴露了。
过去，毕业生疯狂的行为也不少，但都停留在校园内，现在不同了，到了网络时代，学生们的行为很容易就迅速传播出去了，成为了社会事件。
仔细想想，进入互联网时代以来，高等雕塑教育发生很明显的改变。近十多年来，我每年在毕业季都会参加不同学校的本科生、研究生的毕业论文评阅和答辩工作，常常有老师会问，南方的美术学院雕塑系和北方的美术学院雕塑系的学生有什么不同？或者，某两个学校之间，学生的区别在哪里？
这个问题很难回答。隐隐感到，不同学院之间学生还是有区别的，但若明确地说出来，又很难归纳出几条。
在传统以泥塑为主进行教学和创作的年代，在那种相对单一的标准下，不同学校之间的比较是比较简单的。学生的毕业作品就是一面镜子，直接照见的是学院传统、艺术文脉、教师水平，所以，那是有清晰标准、有明确参照、有既定价值的年代。
现在，这种情况已经一去不复返了。
2000年以后，国内美院雕塑系大多采取了工作室制，相对过去，工作室制颠覆了传统的师徒相授、以写实泥塑为中心的局面，不同的工作室开始有不同的学术方面，它用多元的雕塑格局替代了过去一元的格局。学院雕塑教育开始越来越和当代雕塑的创作获得了对应，二者过去长期分离的状态有了很大改观。
更重要的变化是，2000年以来，中国进入了一个互联网的时代，高科技给中国雕塑教育带来了资讯格局的改变，知识状态的改变。
如果传统的雕塑教育建立在教师时间优势的基础上，通过时间先行积累经验，先学一步、先行一步；到了互联网时代，教师的这种时间优先权已经丧失。面对互联网，师生获取资讯的资格是平等的，面对新事物，他们站在了同一个起点上。由于年轻人的敏感和对新技术的热衷，他们甚至有可能先于教师获得更多、更新的资讯。
这种知识状态的改变，造成教师并不必然具有在教学上的绝对优势，教师除了有经验，更多掌握了传统的技能，学生也可以绕过教师，通过互联网获取知识，通过各种展览获得知识，通过各种图像获得知识……这种改变带来的变化有如一把双面剑：一方面，雕塑教育由过去的单一来源变成了多种来源，传统的师徒相授真正成为了教学相长；另一方面，它又在某种程度上也消解了不同学校学生作品之间的差异性，使得某种时髦迅速成为全国流行；于是，就有了很难非常具体地描述不同差别的原因。
