“古彩”，又称"五彩",是历史最悠久的陶瓷釉上彩工艺，早在明代就有“大明五彩”，而在康熙年间，古彩发展鼎盛，著名的“康熙五彩”享誉全球。古彩技法线条刚劲有力，笔画简练生动，色彩对比强烈，形象概括夸张，装饰性强，色彩明净晶莹，具有浓厚的民族艺术风格。
色彩明净晶莹
色调对比强烈
形象概括夸张
线条刚劲有力
民族风格浓厚
为什么万历五彩价值连城？
万历五彩与嘉靖五彩一样，万历五彩也是久负盛名。官窑烧制的主要是青花五彩瓷，烧成工艺达到历史的巅峰，算是步入成熟期。而价值高是因为整体上说万历五彩瓷产量不高，小件多而大件很少，留下的精品并不多，欧洲人、日本人更是对其情有独钟。
明嘉靖 五彩鱼藻纹盖罐
康熙古彩
清代康熙时期，由于发明了釉上蓝彩，凡是需要用蓝色的地方，不再借助于釉下青花，而能以纯粹的釉上多种色彩来表现。 陶瓷艺人在大明五彩的基础上，改进了材料的制作工艺，使五彩色料呈玻璃状，具有透明坚致、鲜艳明亮的特点，又能把五彩常用的红、黄、蓝、绿、紫等颜色，调配出深、浅、浓、淡多种色阶。
清康熙 五彩花卉大盘
金彩的运用，突破了明代五彩在矾红、霁蓝上的限制。色地上描金的单一手法，在画面中增添了富丽堂皇的效果。这种刻意追求绘画效果的作品与明代带有浓厚民间色彩和装饰趣味的瓷画完全不同，使古彩瓷的装饰风格大为改观。
雍正古彩
雍正时期，由于粉彩盛行，古彩已退居次要地位。这个时期的古彩特点是器型秀丽，画面小，花纹精细，用彩比较清淡。古彩草虫图浅盘，盘心绘玲珑石、草花、天牛，内壁绘三只姿态各异的草虫，形象逼真生动，红彩用得极少。
在大片白釉的衬托下，愈显得清雅宜人，与以淡雅著称的粉彩异曲同工。古彩花木纹瓶，构图疏朗，纹饰与瓷器的空白穿插得非常协调，花卉的素雅与红艳相衬托，令人赏心悦目。
现当代五彩
茶余
